马建超，1987年出生于河南郑州。6岁习武，是太极拳全国冠军、世界冠军，但他真正为人熟知是通过央视春晚的舞台。

早在2007年，他就在《行云流水》中担纲主角，2018年《双雄会》中，他用一个潇洒飘逸的回旋踢再次刷爆网络。

2018年央视春晚，马建超（左一）

除了亮相春晚，他还多次参加外事表演和团拜会文艺汇演，比如2014年亚信峰会的文艺晚会，2015年款待印度总理莫迪的文艺汇演，2016年国家领导人集体出席的新春团拜会。

作为一名运动员，为什么他能够频频化身演员？

他将太极拳融音乐、书法、街舞于一体，既典雅又时尚，既古朴又潮流，毫无违和感，其中的奥秘何在？

走下舞台，走出赛场，让我们一同来认识他。

无心插柳

说实话，马建超最初对太极拳并不感冒。

他出生于一个非常普通的家庭，父亲是一名建筑工人，母亲是一名清洁工人。他从小身体就弱，母亲希望他练练武术，增强体质。

1996年，他来到郑州市体育馆。教练根据队员的身形和气质确定运动项目，“比如，有的队员肩宽背厚、极具力量感，教练就会安排他去练器械（刀、棍）或者南拳。我小时候长得身材比较纤细，跟女孩一样，又内向不爱说话，唯一比别人出色的可能就是我的柔韧好，弹跳好，教练认为我符合练太极的气质，于是我就开始练太极。”

那时，他白天上课，下午放学后母亲把他送到市队，风雨无阻。他说，如果自己在武术上有所成就的话，完全离不开母亲的表率和身教。他很清楚地记得，有一次下大雨，街上连机动车都难以行驶，但母亲却坚持用自行车推着他从水里趟过去，一步一步地挪到了五公里外的训练馆，到了才发现只有两个人：一个是他，一个是教练。

教练乔熛指导马建超练习

恶劣环境和娱乐活动，是检验毅力最好的试金石，而母亲的坚持为他树立了好榜样。

虽然后来他也时不时想过放弃，但转念一想：如果我现在忍受不了选择转行的话，我也会因为困难选择换工作，那样的话，我终将一事无成。

可能是老天爷赏饭吃，他越练越有成绩，1999年从市队选入省队，后来又进入郑州大学体育学院，师从乔熛、董国兴两位教练。

新的大门

2005年，第十届全运会。18岁的马建超以黑马姿态，从名不见经传到决赛第六，一跃出现在众人面前。

说起这段往事，他感触颇深：“2004年，我参加全国锦标赛，一下看到来自全国各地的高手，我忽然间感受到巨大的压力。”在河南省已经拿到冠军的马建超，在全国赛场深刻体会到“人外有人，天外有天”的含义，于是他对自己下了狠心，“别人都是一天两练（上午、下午），我要求自己一天四练（早晨、上午、下午、晚上），即使下雨下雪也不间断。”

人人都有惰性，有时早晨起床他也会想想哪儿不舒服，就为了能在床上多躺一会儿，但一想到自己的目标，劲头马上就来了，“实在不行，还会给自己一巴掌，揪着自己的头发起床······”

往事历历在目。就这样，别人练他练，别人吃饭他在练，别人休息他还在练，那一年拼了！正是这些不为人知的刻苦训练、默默坚持，才有了一年后的横空出世。

由于全运会的出色表现，他于2006年进入国家武术套路集训队。

“舞蹈界和编导界有一个很著名的导演叫赵明，他也编导过舞剧《闪闪的红星》和《霸王别姬》。”当时担任春晚舞美的赵导在网上看到了竞技太极的发展，“有配乐，有难度”，他看到马建超跳起来可以像钉子一样稳稳地扎在地上，觉着非常不可思议，当即决定将太极拳与舞蹈、音乐相结合，编排一个“武舞”，当时谁也没有意识到这个突然冒出的想法竟会成为日后的经典！

2007年央视春晚，马建超在《行云流水》的表演

2007年央视春晚，武术节目《行云流水》。与以往柔和的配乐不同，当晚音乐直接进入急促的战鼓声，武术队员们表演的太极拳也加快了节奏，虽力道十足但仍疾中带缓、快中有稳。这时，队员腾出一个空间，镜头转至马建超，他一个腾空飞脚高高地跃起，随后单腿平稳地着地，飘逸十足，接下来动静结合的金鸡独立、懒扎衣都成了经典画面，出拳、迎门肘、转身摆莲等动作的发力都是踏着音乐的节点······此时音乐也从急促转为舒缓，战鼓变为了古筝，但赏心悦目的效果没有变，在高潮迭起的表演中，队员们呈现出一个突破传统印象却又拍案叫绝的太极拳。

在那个近乎全民挑刺的年代，似乎不在春晚中找出点毛病就不能显示自己具备审美品位一样，《行云流水》是唯一一个没有“槽点”的节目，并在社会上掀起一股太极拳的学习热潮。

也正是这次表演，让马建超意识到，“如果配乐足够合理，太极拳照样可以变得很美，让更多年轻人爱上这项运动。”

而他本人也说：“（我）从小就喜欢音乐，喜欢像迈克尔·杰克逊一样跳舞，他有句话叫‘我就是上帝的乐器’，这句话让我感触良多，所以我就一直在想，如何能够提升太极拳和音乐配合的节奏感，让自己也成为奏响天籁之音的乐器。”

2014年，马建超在首届世界太极拳锦标赛的表演

太极创新

从那以后，他就不断尝试将音乐和太极紧密配合起来，并希望寻找一位能够用音乐解读太极的配乐老师，但很久都没有找到合适的人。

苦心人，天不负。2010年他在参加郑州国际武术节比赛时，发现太极环节的配乐非常浑厚、典雅，正是他想要的感觉。

“入宝山不可空手而归。我费尽周折、百般打听才知道这首音乐的创作人叫董刚，于是我来到北京希望能见他一面寻求合作的机会。经过耐心等待，最终才得以去董老师家中拜访。”

“一进门我就看到他的一面墙上都是迈克尔·杰克逊的唱片，”未见五官，先合三观，马建超有一种注定能合作愉快的预感。“我们无论聊音乐还是聊太极都非常契合，就这样开始了合作。”

有了董老师配乐，马建超如虎添翼，并在2011年参加广东卫视《武动亚洲功夫达人》真人秀节目中大放异彩。

最初接到比赛邀请时，他只想表演太极拳，但解福印导演的一番话点醒了他：普通观众看不出你的太极拳比别人好在哪，人无我有，才是绝活。“从《行云流水》开始，我跟解福印导演就一直有合作，他是个很棒的导演。”

“我平日就有练习毛笔字的习惯，正巧一次看电视我发现有位书法家表演书法时大开大阖，颇有太极拳的某些神韵。于是我突然就想到，何不把毛笔字融入到太极拳中来呢？”

为此他专门向书法老师学习了几个月，还真有所感悟：“太极拳讲求欲左先右、欲右先左、欲上先下，书法也一样；太极拳注重气沉丹田，沉稳大方，书法也讲究气沉丹田，书写时要顿挫有力，圆中有方。”

在20强晋级赛中，他展示了原创的《书韵》。节目中，他以太极为骨，以书法为魂，将两者的古典美无缝对接，可谓一次成功的尝试。

后来，他又凭《岳飞满江红》《环卫工人》等节目层层晋级，直到总冠军。如今，回顾那一年，他感慨万千：“2011年是我人生很难磨灭的一年，对我的历练非常重要，因为你要不断晋级，就必须保证每一场节目都有创新、接地气、打动人，所以从编排、音乐剪接都下了很大功夫，体会到许多以前练套路时不曾有的东西。”

顶级表演

马建超作为太极毛笔创始人的名声越来越响，以至于多次大型活动都少不了他的表演。

2014年5月，亚信峰会第四次峰会在上海世博中心举行。当晚，马建超受邀参演《书韵画意》，在音乐声中，他以身体为笔，以舞台为纸，刚柔并济地演绎着书法的抑扬顿挫，而背景典雅的水墨画则挥洒写意地展示着中国独有的丹青妙韵。各国领导人观赏后，对这个节目频频点头。“当时赵明导演担任舞蹈总监，他了解到我将太极与毛笔结合，觉着很不错，现在提倡学习传统文化，发展文化软实力嘛，就把我带到了这个舞台。当然，我们经过很长时间的排练，我也很珍惜这个机会，非常用心、非常努力地去完成每一个动作。”

马建超在2016年国务院团拜会表演《中华魂》

2016年2月，国务院春节团拜会，这是国家武术队第一次接受最高领导人审阅，也是整个体育界的第一次。为了完成这项光荣而艰巨的任务，他激动地说：“每一位队员都竭尽全力，接近完美地展示了武术的魅力·····当我们演出结束的那一刻，全场掌声热烈，这是历史的一刻，更是记入史册的一刻。作为中国武术队的一名成员，我感到无比的骄傲和自豪！”

在谈及武术舞台化是否会丧失其根本时，他有自己的观点：“舞台只是一种手段，（武术）在舞台上表演就要按照舞台的形式才能起到最好的宣传效果。”竞赛可以检验训练成果，但真要推广这项运动还是需要舞台的展示和媒体的传播。

四朝元老

离开舞台，他更多的身份是运动员。四年一届的全运会，很多人参加两届便退役了，部分人会坚持三届，而他却坚持了四届。

2005年、2009年全运会，他分别因为经验和心态无缘冠军。在经历过一段时间的思想斗争后，他决定再战一次。

2013年，第十二届全运会。虽然他在5月份的预赛获得了冠军，但是在决赛，他最终以0.02分微弱分差遗憾地获得银牌。冠军是陕西名将吴雅楠，季军是更年轻的陈洲理。

2015年，第十三届世界武术锦标赛，马建超（中）获得太极剑冠军

在随后的2014年首届世界太极拳锦标赛、2015年第十三届世界武术锦标赛分别加冕世界冠军后，他退役了。无论是成绩还是年龄，都可以歇歇了。但教练板凳并没有坐热，责任感驱使他从教练席又走回赛场，“教练培养了我这么多年，学校领导、省领导也都很关心和支持我们，我觉得我应该站出来。”

2017年，第十三届全运会。上午太极拳比赛，他得分9.700，以0.01分的分差暂居第二，而第一正是上届全运会季军陈洲理。下午太极剑比赛，最后的成绩是太极拳与太极剑相加之和进行排名。在名为《源》的配乐中，他舞着宝剑，时疾时徐、亦劈亦刺，动如猛虎，静如磐石。整套动作的表演和难度均属上乘，赢得满场喝彩。陈洲理上场了，整套动作同样滴水不漏、叹为观止，得分9.710，最终两项合计19.420。马建超再次以0.02分微弱分差无缘金牌。

2017年全运会，马建超与教练董国兴

四年时间，当年的冠军退出江湖，但后来者却迅速地成长。

从2005到2017，整整跨越了12年，他把昔日的队友熬成了教练，把当年的小孩熬成了青年。

值得欣慰的是，他自己也从青涩蜕变为从容，虽然始终无缘金牌，但他的实力有目共睹，他的态度让人尊重，他的表现被奉为经典。而他的目光也已超越赛场，以前心里装的是金牌，现在装的是太极，“能够在赛场把自己的状态调整到一种超脱的状态去表现太极，我很满意。”

马建超（左四）与2018年央视春晚执行总导演戴兵合影

尾声

任何一个新事物的诞生都会伴随褒奖与争议。将街舞、动感音乐引入太极拳，这样创新是否合适？我们可以看两个例子。

其一，太极宗师杨露禅曾三下陈家沟，师从陈长兴而扬威武林，当他来到北京授徒时，发现弟子多为王公大臣，身着长袍，体质娇弱。于是，他将太极拳进行改良，去掉一些高难度动作，并将动作设计得更加柔和舒缓，以有杨式太极。

第二，作为86版《西游记》的片头曲，《云宫迅音》同样堪称经典。虽然现在听起来毫无违和感，但在当时却是特别前卫的创作，因为曲子里用到的乐器不仅有古筝、琵琶等民乐，还有小号、竖琴等管弦乐，更有电子鼓、电吉他等电子乐。当时，《北京日报》连续三天发文批评：《西游记》是古典小说,怎么能有西洋乐器呢,这是对传统文化的亵渎。现在来看，《云宫迅音》经受住了质疑和检验。

对于马建超的时尚太极，时间也会给出答案的。

（本文系作者投稿，不代表散打王官方观点）