有人说：“李小龙是一个坐不住的人。”

我说，他像是一台不会停止的机器。

植耀昌，在“香港邵氏电影公司”从事电影工作多年，后来加盟“香港嘉禾电影公司”，担任大导演罗维的助导，并协助李小龙拍摄《猛龙过江》和《死亡游戏》两片。他不但是小龙的得力助手，而且也是好友。这是一篇关于他当年任《猛龙过江》助导时的回忆录。

初识李小龙 我们完全共通和统一

我在泰国拍《唐山大兄》时认识了李小龙，不久回到香港拍《精武门》，我们又在一起工作，经过八个月的相处后，我和他已成为很谈得来的朋友了。

小龙在我的印象中，正直、爽快、聪明，他对电影怀着无限的热心与希望，对工作负责，甚至废寝忘食。我深深地感觉到，他有着当好导演、拍好电影的抱负。

果然，小龙要开拍新片子了，他自编自导的《猛龙过江》。这消息对我来说，早在意料之中。当时，我接到公司高层的命令，要我协助他拍这部片子，任助导一职。当我获悉这个任务后，心里不期然一阵紧张，又一阵兴奋。我想，这是小龙首次当导演，又是他的“协和公司”的第一炮，责任重大，不知道能否与他合得来。

第二天，我怀着忐忑不安没谱没底的心情见到小龙，他真诚地拍着我的肩膀说：“阿昌，镇定点。我们有商有量，拍一部好电影吧！”“好！”我稍稍放心地握着他的手，彼此露出兴奋的笑容。

我与小龙关在房子里，首先从剧本上下功夫。虽然目前观众极度喜爱紧张刺激的拳击片，但是小龙认为如果一部电影过于迁就观众的口味，为打而打，那么，到头来必然只落得“从头打到尾”几个字，这反而使影片乏味。我同意小龙的观点和看法，所以就根据故事的发展及角色的性格，以喜剧的形式作为这部片子的衬托。

小龙满肚子都是“故事”，特别是些幽默的、逗人发笑的所谓“古灵精怪”的笑话甚多，这些，对丰富剧本的喜剧素材，每有进益。一直研究下来，我俩无所不谈，有时候，互相辩论良久，终于辩出真理。

小龙出国十数载，日常接触的都是英语，所以，一旦写中文剧本，对他来说是相当吃力的一件事。但这并没有阻碍他工作的干劲，汉字忘了写的，他就以英文作补充。所以，在《猛龙过江》剧本上，每每夹杂着不少的英文字。

经过几天的工作，剧本上的一切，我与小龙都完全共通和统一了，这是我们合作所必须的。事后，小龙站了起来，伸伸腰笑着说：“阿昌，我这么大个人，从未试过坐得这么久呢！”闻言，我不禁哈哈大笑起来。创造香港电影史的先例，“猛龙”不只“过江”，而且越洋到罗马拍摄外景。

小龙到达罗马后，一放下行李，就赶着勘察外景地。罗马地方大，名胜古迹随处可见，有令你不知如何取舍之感，但小龙却根据剧情的需要，毫不犹豫地一一选定了。

正式开始拍摄《猛龙过江》

随后，外景队抵达罗马，《猛龙过江》就开始拍摄了。

每处外景地点，如飞机场、古罗马竞技场、喷泉、花园、街道等等，都是公共场所，成千上万的各国游人川流不息。所以，每天一大清早，我们就得开拍，趁游人比较稀疏的时候，先按照事前分好的镜头，抢拍了远景，然后才慢慢补拍近镜头。

每天收了工，我和小龙都躲在酒店里，认真地做好次日的准备。远景、中景、近景、对白、动作，都分别写好，各执一份，不然的话，到了现场，我们也只好做游客了!

有一天，我打趣地问小龙：“喂，Bruce(小龙的英文名字)!当导演的滋味如何?”

“新任导演就到罗马拍外景，所以一点懒也不敢偷呢！”小龙舒了口气答道。

罗马外景的拍摄部分已冲晒好了，我们急不可待地连夜赶到当地一家试片室去看。看完了“样片”，彼此都面露欢笑，因为在银幕刚放映过的，都是我们满意的收获。

小龙并不因此而满足，而是更激发起了他的信心。回到香港后，他又马上投身于未完成的拍摄部分。拍摄内景，由自己控制得来，省却了外景种种限制及外来的麻烦，所以比较轻松一点。不过，我们并不因心理上的轻松而松弛下来，尤其是小龙，我的确佩服他的干劲。

我们还是和以前一样，每晚照样先行做好次日工作的准备。大家各自在家中，他静静地躲在书房里，挥拳踢脚地比比划划，挖空心思地设计好每一节、每一段连贯性的镜头。

他每天工作到深宵，第二天清早，开了他的跑车回到片场。见到了人，他总是很客气地打招呼、道早安，完全没有半点的架子。

有人说：“李小龙是一个坐不住的人。”

我说，他像是一台不会停止的机器。为什么我会这样说呢?因为在工作现场，他既导还演，又是武术指导，每一个镜头都跑不了，简直忙得团团转，满头大汗。但是，当转换灯光、有片刻休息的时候，他却从不会坐在椅子上，不是指点别人几下拳脚招数，便是讲滑稽的“笑话”，逗得满场都是欢笑声，给紧张的工作增添了不少生气。

我知道，他在美国念过哲学和心理学，这样，是不是能够激发人的干劲呢?我没有问过他，所以不得而知。

授权转载自《中华武术》杂志

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责任编辑：锦瑟